仁宽个展：葵与葵境
仁宽个展：葵与葵境
Ren Kuan: Sunflower and Sunflower environment
2023.10.20-2023.10.22
奥加美术馆
A.C.Museum
仁宽——葵与葵境（节选）
在中国式现代化进程中，研究本乡本土式的现代性美术家，研究其本乡本土式的现代性美术创作思想，及其体系性作品的建构、成熟与自我变革，需要重点把握仁宽这一具有代表性的人物。首先需要把握的是，仁宽的美术家身份中所具有的独特性，其独特的身份性贯穿其美术创作生涯，关联并统合着其创作思想的产生与发展、成熟与变革、美术创作体系的革新性建构，这便是其身份性中所包含的与本乡本土式的现代化社会文化环境的“双重现代性关系”，所谓双重，即除了与本乡本土式的现代化文化环境关系之外，格外注重与其中具体的乡土社会文化中的土地社会关系。这双重现代性关系背后所承载的本乡本土的社会文化的变革与发展，对于仁宽个人创作思想的发展、成熟与变革，以及支撑作品体系的叙事语言、叙事结构等有着本源性、根本性的影响。因而，土派艺术家格外突出了一个土字，其主要内涵除了指土著、原住以及本乡本土原生、原产的意义之外，特指像美术家仁宽一样的，身份性中带有的“土地性”社会文化关系内涵，这不是传统、前现代意义上的乡土社会关系，而是在本乡本土式的现代化转型与变革阶段，原本的现代乡土社会关系并未彻底的转变为现代城市社会关系，而保留原有的乡土社会身份、文化思想的底色。这一现代化转型与变革阶段的现代乡土社会文化环境，被作为东亚大陆原生、原产性美术创作的根基和源头，从而不折不扣地推动美术家对现代性美术展开本乡本土式的革新。现代化转型与变革进程中的乡土社会文化环境，特别要突出乡土的本意，即美术家本人作为四大文明古国之一、东亚大陆上的中国土著人氏，其创作的根系、源头一定是深植于数千年从未断亡、传承至今的中华文明的厚壤沃土之中。而乡土之前冠之以现代，则是为了指出其具体的历史时代内涵，即东亚大陆土地上生长、发展起来的，现代化社会文化环境中的囊括地理区域、社会文化、政治经济内涵的统合性概念，在一个统合性概念的现代乡土中生存、发展、潜心创作，并能推动美术革新与自身实现君子豹变的美术家，其思想、作品、创作体系必然能展现本乡本土化了的现代化文化环境中所原生、原产出的美术新原型、新典范、新价值与新标准。这说明，美术家要将自身的现代性美术创作体系、理论思想及价值评判标准，统合性地建基于东亚大陆本乡本土的现代化历史发展进程，以及现代化文化环境的转型、变革之中，其所彰显出来的美术家的独特身份性才会与本乡本土的现代化范畴中最广泛价值的、改革创新性潜力最大、影响更为深远的现代乡土文化有着紧密且持久的关联性。仁宽的美术创作思想，便长期葆有现代化转型与改革前后，沂蒙山村特有的，同时也是东亚大陆本土所特有的现代化进程中的乡土文化底色，该底色在仁宽创作生涯的不同阶段都有着不同程度的相关展现：从90年代创作《故乡》系列为起始，到此后创作的《故宫》系列、《黄河》系列、《长城》系列、《水乡》与《徽居》系列，在20年代之前的二十多年的时间里，仁宽分别通过不同的风格、形式、内容的系列作品，一以贯之地予以展现出来，但是始终没有能达到他所希冀的样貌，因为这些系列作品中，从其主体形象到形式、内容依然无法更为全面地承载仁宽思想观念中庞大的现代性革新性价值体量，直至仁宽创作出“葵”这一美术生涯中全新的美术主体形象，并由此循序渐进地创作出体系完备的《葵》大系列作品。
“葵”系列之《网络时代》 120x150 2022年
《葵》大系列作品以《葵·大地》《葵·海》《葵·城市》《葵·身份》《葵·5G》《葵·网络时代》等，画面内容形式与日俱新、思想内涵务本维新的连续性子系列作品，环环相扣，建构起体量庞大的“葵与葵境”这一现代性美术创作体系，由此，仁宽展开了“成一家之言”的“美术史书”般的“书写”历程，勾勒了20世纪10年代至21世纪20年代百年余美术史进程中的重大关捩及美术话语权力、美术史叙事权力关系的历史性变动，从东亚大陆本乡本土的现代性美术创作视角，切入20世纪“美术革命”命题所阐发的创作方向和理论思想；切入工业化、现代化文化的革新、建立、转型与发展的历史主流道路上，于西方现代化国家所主导的“一元化”现代艺术体系，汲取其文化环境、制度体系中庞杂的现代性资源价值，不断积蓄自身的现代性革新力量，发展、壮大，且先后于20世纪70年代及21世纪20年代从苏联与东欧、美国与西欧此两大类现代艺术制度体系中独立解放出来，从复杂的现代艺术权力与利益交织的复杂网络中突出重围，其中涉及对西方现代资本主义制度的艺术权、利体系结构从边缘到中心的突破，涉及对后冷战时代美欧单线叙事的艺术史话语权力关系的突破，挣脱其通过现代艺术展览机制、市场机制、教育机制、学术评价机制等为绳索所编织出的话语权力关系网，转而用东亚大陆原生原产的、本乡本土的、独立建构的现代性美术话语书写自己美术史上的革新历程。
“葵”系列之《《数字时代》》 100x120 2021年
“葵”系列之《网络时代》》 100x120 2000年
《葵·海》系列作品中，仁宽将近现代史中的“西洋”文化关键词作为创作切入点，将“西洋”词汇持续向外延伸至美欧“近现代海洋文明”、近现代海洋殖民文化体系。近现代西方国家围绕“海洋”展开了商贸、殖民、战争与革命，“海洋”可谓是其权、利运转的中心词汇，而这种以海洋为权、利运转中心的现代化发展模式，已经不再是唯一、标准样式。21世纪20年代，网络虚拟数字文化的迅速发展、东亚大陆本乡本土式的现代化文化发展模式，正在成熟建构之中，20年代之后的文化艺术中心正在悄然发生转移，文化环境的变革、现代性美术生态环境的变革引发现代性美术话语权力的改变。而与《葵·海》系列作品相对应创作出的《葵·大地》系列作品，也是与《葵·海》创作中心主题相颉颃的系列作品。从东亚大陆原生土著的美术视角淋漓尽致的展示了西方现代海洋文化全面涌入，对本乡本土文化环境造成的震荡与变革。在《葵·大地》系列作品的描绘中，本乡本土的传统、前现代文化环境显然承受不住美欧现代海洋文化的巨大冲击，原野之上到处是被滔天巨浪冲击的七零八落的葵，这些在本乡本土中生长的葵，本就枯萎的身躯如何经受的起如此拍打，但是这些成熟饱满的葵盘却保留下来，蕴含着新生命、新建构之力的葵籽都留存在葵盘之中，这些将太阳炙热的光芒凝固并储存在千百粒葵籽体内的巨大葵盘，如满月的雕弓一般，时刻准备将千百粒固体化的阳光烈焰激射出去，散布到东亚大陆全新的美术环境与界限之中。
“葵”系列之《网络时代》 120x150 2022年
“葵”系列之《网络时代》 140x180 2023年
对于从沂蒙山村贫瘠的田地里走出来的美术家仁宽而言，乡土大地的主题或形象在其美术创作生涯中占有极高的创作比重。在《葵·大地》系列作品中，乡土大地的形象、内涵已经延伸为传统、前现代东亚大陆文化的源头、发展的基石，并将成为承载本乡本土的现代化文化价值体量的主题形象与思想内涵。葵将作为现代性美术革新的新势头，从亚洲大陆这片深厚的土壤中破土而出。在仁宽的创作中，乡土大地、本乡本土已经统合进现代性美术革新之中，成为现代性革新的重要主体形象，这不仅仅是因为农业、农村土地的改革一直是现代化发展的重要方面，传统、前现代美术自觉性或自律式革新从本乡本土中获取无尽的历史文化资源，而乡村现代化进程的相对“后发性”特征，更直接催生出了仁宽为代表的土派美术家群体。当然，传统、前现代“土地”中所承载的的文化价值资源已经被权力固化，难以具备充沛的内部革新性价值，而摆脱了“土地”束缚的，“现代海洋文化”、现代工业文化通过在全球进行殖民扩张、商业贸易、信息交流，获得全球性的文化资源、现代信息资源的流动性、多元性价值。因而在《葵·海》系列作品的描绘中，因缺乏这种全球性的文化资源、现代信息资源流动性、多元性特征的东亚大陆原生、原产的美术，要展开自身的变革，这需要利用势力强盛、体量庞大的现代海洋文化浪潮的巨大流动性，为本土带来多元化的现代性美术资源，助力本土自身美术的现代性革新。这一阶段正是本土承接美欧产业转移，参与进第四次工业、科技革命，推进信息技术流通的转折过程，而《葵·5G》《葵·网络时代》系列作品也在此时“应运而生”，这是仁宽针对现代化文化环境中科技革命的价值体量、信息技术体量而创作出的价值承载体系。从《葵·大地》《葵·海》《葵·城市》系列到《葵·5G》《葵·网络时代》系列，仁宽花费了较长的时间，这是《葵》大系列作品内部的一次革新，自此之后，仁宽将走进现代性价值的最深层次，葵与葵境中所承载的现代性认知范围深入到虚拟网络世界、信息技术高度融合的大系统或元宇宙中。这几部子系列的创作思路环环相扣，思索美欧现代海洋殖民文化与东亚大陆土著文化在近现代历史中的角逐，东亚大陆土著文化经受了美欧现代海洋殖民文化一百多年的猛烈冲击，也展开了长达一百多年的剧烈变革，这一百多年中，每一段革新的历程，基本都会推动现代性美术价值体系的革新与建构。尽管本乡本土的现代性美术的书写直到20年代仍处于一种概念混乱、叙述语言多变的真实状态，但这种复杂的状态也是本土美术史一百多年来剧烈震荡的反映，若要对其进行清晰的梳理，只有继续对现代性美术进行统一、统合式的革新，才能最终从根本上结束这种混乱的复杂状态，开启新的进程。
“葵”系列之《网络时代》 140x180 2023年
值得一提的是，针对葵与葵境的前期创作，有评论家以宗教思想的角度来加以分析和评述。早期的葵与葵境的确是物净而理旷，形显而义幽，若不深究其创作思想之源与体系框架，其理论与形象的边际确实有些莫测，主体形象在一种与新生命接续的同时也在与死亡相抗衡的意象或者境界中彰显着很强的生命张力。从这个意义上讲，评论家将葵与葵境阐释为宗教性或思想信仰性也无可厚非，是极有价值的，但是无关生死与永生的传统美术主题，毕竟葵与葵境是由统一、统合的理论逻辑规导出来的系列性、连贯性的宏大美术创作计划、甚至是学术性计划，而且有精确的美术史危机指涉性。其信息承载力之强，源自20世纪美术史文献中庞大的革新性价值体量的堆叠，伸展到美术现代性的历史性关捩、危机之中展开复杂的、体系性的谋篇布局。而同时代进行的第四次工业、科技革命、科技现代化进程一定意义上在更宽的社会维度、更深的技术层次解放了仁宽有关现代性的思想力、创作力，互联网仅仅凭借强大的信息技术力量，便提供给仁宽以流动性极强、更新极迅的信息资源，并将其中体量巨大的现代性价值资源整合、提供给仁宽，以供其有效地遴选。
本文节选自《仁宽——葵与葵境》一书
作者：郭义德
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1965年3月生，
山东平邑人。
职业油画家；
2004年入住北京宋庄画家村，现居北京。
2023年
《葵》仁宽当代艺术个人展（太有文化艺术馆）
2019年
“北京意象·话说昌平”展（中国美术馆）
2018年
“北京意象·诗化海淀”展（中国美术馆）
2017年
“北京意象·美丽延庆”展（中国美术馆）
2016年
艺术新语沙龙展（广西桂林）；
“东方艺见”当代油画系列展（北京）；
“北京意象·休闲平谷”展（中国美术馆）；
2015年
异述坊油画沙龙大展（上上美术馆）；
2014年
“向夏季致敬”意象油画展”（东方国际艺苑）；
2013年
“心灵深处的葵”意象油画展（东方国际艺苑）；
2012年
“意象北京”展（北京文联）；
2011年
“21世纪艺术家眼中的当代中国”展（中国艺术研究院中国油画院）；
“第三届齐鲁风情油画展”（作品获三等奖）；
“山水怀柔油画展”（作品被怀柔政府收藏）（北京画院、北京美协）；
2010年
“山东省第二届风情油画艺术展”（作品获优秀奖）（山东）；
2009年
第五届宋庄艺术节联合国际艺术名家邀请展（北京）；
2008年
北京东区艺术中心第二回油画邀请展（北京）；
“生活在宋”庄展（北京宋庄美术馆）；
2007年
“心·境·无语”展（北京硕华画廊）；
“走出宋庄”——中国宋庄当代艺术全国巡回展（北京现代美术馆、上海多伦美术馆、山东现代美术馆、鲁迅美院美术馆）；
2006年
“向夏季致礼——向日葵”个展（北京）；
2005年
中国艺术博览会（北京科技会展中心）；
2004年
威尼斯艺术节（作品获优秀奖）（意大利）；
中法青年画家优秀作品展（法国）；
2002年
“中国当代油画大展”（北京中国革命历史博物馆）
1997-2000年
连续四年参加中国艺术博览会及博览会筹办工作（北京国际展览中心）
接受中央电视台《美术星空》栏目艺术家专访，
个人获得2004年第十一届中国艺术博览会***组织奖
出版：
出版：
《仁宽油画集》《黄河画室画集》《中国油画》《画刊》《美术》《收藏》《环球旅游》 《艺术市场》《美术论坛》
中央电视台《美术星空》栏目《艺术品投资》《东方艺见》《如何读懂一幅画：七步图解油画》